书法，即以文字书写并具有一定审美价值的艺术。在中国，用毛笔书写汉字的历史悠久。近些年来，书法快步走进各级各类学校课堂。以高校为例，据知，全国已有170余所开设了书法专科、本科和硕士、博士层次的教育，并有近20所建立了书法学院、系、专业或机构，足见其已被重视的程度。在社会上，喜爱者亦日渐增多。这于电脑操作方便、时尚或习惯的情势下，实乃凸显其审美价值、具有美育意义的一个可喜文化现象。

我喜爱书法，重要原因之一是读初中时美术老师的影响。他板书流畅雅丽，兼搞共青团、少先队工作，办团、队黑板报，用粉笔（硬笔）或毛笔写标题，很有艺术感。随后，我搞学生会工作，办黑板报做标题，遂有意识效仿他的笔致；在实践中有所提高，从而爱上它了。庆祝“5·1”“10·1”，学校要以毛笔大字标语张贴于县城繁华处，就叫我书写。此爱好，直至后来，直至现在……

在喜爱和实践中，就较为关注古来书法佳作与诗文佳作相结合，而堪称“双璧”的艺术品。

史称“书圣”的东晋王羲之所写《兰亭序》是一著名书例，字势雄强多变，流畅秀美，既突破了篆的“规矩”，又不像草的“狂放”，为后人赞为“天下第一行书”。至唐宋，大家崛起，例如“草圣”张旭的《古诗四帖》，连绵回绕，奔驰豪放，流转畅达，舒卷自如，乃草书史上最高水平之代表。又如苏东坡，诗文足以“雄视百代”，其行书亦广受称道，代表作《寒食诗帖》被赞为“天下行书第三”。清人吴德旋评他“笔力雄放，逸气横霄”。他自言“吾书虽不甚佳，然自出新意······是一快也”。的确，其书法随意为之，不拘定法，似他所谈诗文一样，“如万斛泉源，不择地而出”；“常行于所当行，止于不可不止”；“意之所到，则笔力曲折，无不尽意”。还有诗人（山谷道人）黄庭坚，书法以行草见长，纵横奇崛，气势雄健，《松风阁诗》是其代表作，为后人所赞，如康有为就有“宋人之书，吾尤爱山谷”之赞。此外，写他人诗文而流传不衰的亦不少，例如：南宋岳飞的书法，力透纸背，雄浑而霸气，所写诸葛亮《出师表》即是。在元代，赵孟頫写的欧阳修《秋声赋》，行草合一，倔劲而流利。清代何绍基的行书，遒劲峻拔，浑厚凝重，如《苏轼诗屏》。上述件件，皆有欣赏不够、体味不止之感。

至现当代，伟人毛泽东，乃完美的集诗词与书法大家于一身者。其行草有王羲之的秀逸、张旭之狂放而又独辟蹊径；任情挥洒，奔腾跳荡，风采飘然，有刚劲灿丽之风、自然参差之美；劲健沉雄，浑然贯通，独具其精神、气魄与美感；例如所书《忆秦娥·娄山关》、《七律·长征》、《清平乐·六盘山》、《沁园春·雪》、《满江红·和郭沫若》等等，为众所赞赏，乃至仿效。此外，鲁迅、郭沫若、茅盾等文学大家的书法亦有过人之造诣，或古朴，或洒脱，或书卷，或稳实，风格各具。以上书例，之所如此，归根结底乃书者的精神境界、胸怀气质、文化格局所致。

任教于高校的学者、教授，书法颇具造者亦众，皆独具特色。比如：北京师大启功，体势清朗，典雅遒丽；首都师大欧阳中石，清新高雅，沉稳端庄。在四川师大，原中文系有数位先生擅长书法。记得当年在系办公楼三楼会议室，展挂过他们的作品，各显个性，各具其美。印象尤深的是刘君惠，运笔劲健而飘逸，以篆书之法，杂以楷、行、草，多体错综，蔚为奇美，酷似清人郑板桥体。其他，如冉友侨，行楷兼得，后来写有校训“重德、博学、务实、尚美”，悬示于“田楼”顶端，但今已由金色铸字取代；又如王仲镛为第一、第二教学楼写了楼牌，亦被上述字体所代。时下尚存的有：杜道生以颜体写的“柳堤餐厅”、“绿柳红桃春风入座”、“柳堤芳草碧水回栏”和柳蹊路“耀亭”、“邦家之光”，以及汤炳正以隶书所写的“嘤鸣园”。

因爱好所致，曾选读过有关书法的文章，获得了一些理论、技巧上的体悟——书法不同于“写字”，其本质特征是审美，或有三个“讲求”：其一，讲求结构的整体美。品《兰亭序》，个体字似无十分惊人之处，但从整体看，大小疏密、参差错杂，则颇显安稳得当、组合有致。为此，要遵循一定的法度，即注重字形字意、章法行款，以及用笔的粗细、刚柔、枯润、断续等。这样，则会创造出被誉为“无形之舞”、“无色之画”、“无声之乐”的线条艺术美。而这，要靠书者主体意识即心性、气质予以激活。常说“文如其人”，说“书如其人”亦可。其二，讲求笔法。它含执笔、运腕、用笔等，要求指实掌虚、腕肘空悬。如此，就会笔锋中正、易于运转，便于写出圆满得势、血肉丰实的字，故有“精美出于挥笔”之说。若运笔速，可显示潇洒之气；运笔缓，可体现凝重之美。还有提顿、折转等均要讲究。为此，须“凝神静思”后而下笔，即“意在笔先”。其三，讲求意境美。此中的意境，即书者的思想情怀融于所写字，而构成富有感染力、启迪性的艺术境界。它主要体现为笔触的变化运行，以构成特有的形态美、动态美与情态美。因此，书作可谓书者“心手达情”的结晶，能让欣赏者在视觉体验中产生“通感”，领悟到书者的主体意识，进而激起心灵的感动，甚至人格的铸造。其四，讲求创新。它是古老的一门艺术，不只是笔顺、笔划、间架等基本技能，更要在注意其必然的内在变化、规律中实现创新，使之更具生命力。

中国书法，作为富有民族特色的重要艺术，蕴含着深远的人文内涵，是弘扬中华美育意义之重要方面。近年来，有些书家还对书法融入“大艺术”的路子予以探索，取得了成效。书法的境界所在，是心神、笔触的融会贯通；美之所在，是整体、局部与单个的谐和；风格所在，是飘逸与遒劲的协调。我等爱好者或有志者，似应于这些方面多加求索、下功夫。

（作者系文学院退休教授）